사진을 통한 대규모 인권 선언, JR 국내 첫 개인전 'JR : CHRONICLES'

기사입력 : 2023년05월10일 10:36

최종수정 : 2023년05월10일 10:37

8월 6일까지 롯데뮤지엄

[서울=뉴스핌] 조용준 기자 = 롯데뮤지엄은 프랑스 출신의 세계적 사진작가이자 거리 예술가 제이알(JR, b.1983)의 국내 첫 대규모 개인전 《제이알: 크로니클스 JR : CHRONICLES》를 오는 5월 3일(수)부터 8월 6일(일)까지 개최한다. 이번 전시는 2019년 뉴욕 브루클린 미술관을 시작으로 독일 뮌헨 쿤스트할레에 이어 롯데뮤지엄에서 아시아 최초로 선보인다.

이번 전시에서는 도시의 건물과 거리를 캔버스와 갤러리 삼아 활동해온, 세상을 바꾸는 사진작가 제이알이 지나온 20년간의 행보를 조망한다. 이번에 전시되는 사진 작품과 영상, 아나모포시스(왜상, anamorphosis), 휘트 페이스트 업(wheat paste-up, 콜라주처럼 이미지를 잘라 붙인 작품) 등 140여 점의 작품은 국경을 넘어 작가가 세상과 사람들에게 전하고자 하는 이야기를 들려줄 것이다. 전시 작품들 중 서울 전시를 위해 작가가 작업한 롯데뮤지엄 안에서 한강이 내려다 보이는 아나모포시스 작품이 기대를 모은다.

제이알은 1983년 프랑스 파리 외곽에서 동유럽과 튀니지 이민자 부모님 사이에서 태어났다. 2001년 어린 시절부터 거리에서 그래피티 작업을 하던 제이알은 지하철에서 우연히 습득한 카메라로 동료들의 활동을 기록하기 시작한다. 건물 외벽에 인쇄한 이미지를 부착하고 프레임을 씌워 전시장의 작품처럼 선보인 《거리 전시회》는 전통적인 방식이 아닌 다수의 대중과 소통하고자 한 제이알의 초기 예술세계를 보여준다.

[서울=뉴스핌] 조용준 기자 = Expo 2 Rue, Action à Paris, 2001–4. Gelatin silver photograph. © JR-ART.NET 2023.05.10 digibobos@newspim.com

[서울=뉴스핌] 조용준 기자 = Generation, Braquage, Ladj Ly, Wheat-pasted posters, 2004. © JR-ART.NET 2023.05.10 digibobos@newspim.com

이어서 첫 번째 공공 프로젝트 《세대의 초상》은 제이알이 처음 인물 초상 작업을 시작한 작품으로, 편향된 미디어로 인해 사회의 위협적인 존재로 왜곡된 지역사회 및 구성원들의 모습을 있는 그대로 드러낸다. 이를 통해 그는 특정 집단에 부여된 사회 통념이 부당하다는 메시지를 세상에 이야기한다.

《세대의 초상》을 계기로 제이알은 대형 초상사진을 공공장소에 부착하는 프로젝트를 지속적으로 이어나간다. 장소의 상황과 결합해 만들어내는 이미지를 통해 익명의 다수로 존재하는 구성원들의 개인성과 권리에 대해 다시 사유하게 한다.

사상 최대 규모 불법 사진전으로 알려진 《페이스 투 페이스》 프로젝트는 다양한 직종의 이스라엘인과 팔레스타인인의 대형 초상을 국경지역 곳곳에 부착하여 전시해, 이들이 각각 어떤 지역의 사람인지 시각적으로 분간이 어려움을 보여주면서 같은 인간으로의 유대감과 두 지역을 갈라놓은 벽의 의미를 다시 한번 상기시켰다.

또한 《도시의 주름》 프로젝트에서 도시의 역사를 함께한 노인들의 초상을 전시해 급격한 발전과 현대화로 대두되는 사회문제를 대면하게 하면서 예술을 통해 인식의 변화를 일으키는 시리즈를 이어 나간다. 2008년부터 2010년까지 제이알은 소외된 도시 곳곳에 《여성은 영웅이다》 프로젝트를 진행했다.

[서울=뉴스핌] 조용준 기자 = The Wrinkles of the City, La Havana, Rafael Lorenzo y Obdulia Manzano, (artwork by JR, project between JR _ José Parlá), ink on wood, Cuba, 2017 © JR-ART.NET 2023.05.10 digibobos@newspim.com

[서울=뉴스핌] 조용준 기자 = Women Are Heroes, Action in Favela Morro da Providencia, Favela by day, Rio de Janeiro, Color lithograph, 2008. © JR-ART.NET 2023.05.10 digibobos@newspim.com

제이알은 여성들의 눈과 얼굴을 크게 확대해 다른 지역에서도 보이도록 연출하였다. 여성들이 겪은 이야기를 숨기거나 각색 없이 직설적으로 표현해 그들이 겪은 부당함과 비극으로 정의되기보다는 주체적인 한 인간으로 권리를 되찾고 자신의 삶에 대해 재사유할 수 있게 유도하고 기회를 부여했다. 이러한 관점은 2011년부터 전세계 149개국 50만 명이 넘는 사람들이 참여한 《인사이드 아웃》 프로젝트에서 가장 잘 나타나는 것을 볼 수 있다.

[서울=뉴스핌] 조용준 기자 = Casa Amarela, 2009 © JR-ART.NET 2023.05.10 digibobos@newspim.com

마지막으로 《연대기》 프로젝트는 2017년 클리시-몽페르메유에서 부터 시작해 2018년 샌프란시스코, 2019년 뉴욕까지 이어진다. 《연대기》 시리즈는 지금까지 모든 프로젝트를 아우르는 작품으로, 한 프레임 안에 다양한 인물이 존재한다. 수많은 인물사진을 콜라주 한 작품들은 과거와 현재를 잇고 다양한 인물의 개인 관점과 경험을 담아 구성원들의 고유한 개별적 존재로의 인식을 조명하고 있다.

[서울=뉴스핌] 조용준 기자 = Tehachapi, Daytime, U.S.A., 2019 © JR-ART.NET 2023.05.10 digibobos@newspim.com

[서울=뉴스핌] 조용준 기자 = Migrants, Mayra, Picnic across the Border, Tecate, Mexico-U.S.A, Installation image, Wheat-pasted poster on table, 2017. © JR-ART.NET 2023.05.10 digibobos@newspim.com

제이알은 '예술로 세상을 변화시킬 수 있을까?'라는 단순한 질문을 스스로에게 던지며, 개인과 집단의 정체성을 대변해 시대의 편견과 맞서 우리가 세상을 바라보는 관점의 변화를 이끌며 사회 전체의 변화를 예술을 통해 실천하고 있다. 또한 현대의 발전된 소셜미디어를 통한 상호작용은 제이알의 아트 프로젝트가 공공 예술로서 지니는 의미를 더욱 확장하고 있다.

이번 《제이알: 크로니클스》전은 국경을 넘어 작가가 전달하고자 하는 동시대의 주요 사회문제에 대한 관심과 대화를 이끌어내는 장이자, 제이알의 독창적인 예술을 경험할 수 있는 기회가 될 것 이다.

《제이알: 크로니클스》전의 관람료는 성인(만19세 이상) 20,000원, 청소년(만13~18세) 15,000원, 어린이(만 4~12세) 12,000원이다. 제이알의 작품 세계를 더욱 폭넓게 이해할 수 있도록 전문 도슨트 작품 해설 프로그램이 운영된다. 대한민국 대표 도슨트 김찬용과 이남일, 심성아 도슨트가 제이알의 작품과 공공미술 프로젝트 이야기를 흥미롭게 설명할 예정이다. 매일 11시, 14시, 16시에 전시장을 방문하면 전문 도슨트 프로그램에 참여할 수 있다.

롯데뮤지엄은 유치원생부터 중학생까지 아이들을 위한 미술 교육 프로그램인 'ART STUDIO'도 운영한다. 학생 관람객들이 전시 설명을 듣고 창작 활동을 하면서 제이알의 작품 세계를 다각도로 이해할 수 있게 지원한다.

◆ 작가 소개

제이알(JR)은 1983년 프랑스 파리(Paris)의 외곽에서 동유럽과 튀니지 이민자 부모님 사이에서 태어났다. 10대 시절 친구들과 거리에서 태깅(tagging)을 하던 제이알은, 2001년 파리의 지하철에서 카메라를 발견하면서 아티스트로서 전환점을 맞이한다.

제이알은 동료들의 그래피티 활동을 기록하며 거리에서 메시지를 전달하는 사람들과 그 이야기에 대해 관심을 가지게 되었고, 2005년 10월 파리 외곽의 클리시수부아에서 발생한 소요 사태를 카메라에 담고 파리 도심 곳곳의 건물 파사드(façade)에 거대한 초상화를 설치하며 《세대의 초상》으로 불리우는 첫 프로젝트를 완성했다. 이 프로젝트는 파리에서 큰 반향을 일으켜 제이알을 처음으로 세상에 알리는 계기가 되었다.

제이알은 이스라엘과 팔레스타인의 국경을 넘나들며 서로 같은 직업을 가진 사람들의 초상화를 붙인 《페이스 투 페이스》, 부당한 위협을 겪는 여성들의 이야기를 담은 《여성은 영웅이다》, 도시의 변화와 역사를 함께했지만 소외된 노년층에 대한 작품인 《도시의 주름》 등 각국을 여행하며 전 세계 지역사회 주민들의 이야기를 알리고, 세상의 그림자 같은 대상을 향한 관심과 시선을 작품에 담아냈다.

제이알은 2011년 세상을 변화시키기 위한 대담한 소망을 가진 창의적 리더에게 수여하는 테드(TED)상을 수상하면서, 전 세계 50만 명 이상의 참여를 이끈 프로젝트 《인사이드 아웃 Inside Out》을 진행한다.

2016년에는 루브르 미술관의 의뢰로 루브르 피라미드를 주제로 주변에 대형 작업을 선보였고, 2017년 프랑스 출신 뉴웨이브(New Wave) 영화감독 아녜스 바르다(Agnès Varda, 1928-2019)와 공동 제작한 다큐멘터리로 칸 영화제에서 골든아이를 수상했다.

[서울=뉴스핌] 조용준 기자 = Inside Out, Times Square, New York City, Installation image, Wheat-pasted posters on buildings, 2013. © JR-ART.NET 2023.05.10 digibobos@newspim.com

[서울=뉴스핌] 조용준 기자 = The Chronicles of New York City, USA, Mural detail, Inkjet print on vinyl, 2019. © JR-ART.NET 2023.05.10 digibobos@newspim.com

2019년에는 샌프란시스코 전역의 1,200명 이상이 등장하는 《샌프란시스코 연대기》 를 제작하고, 뉴요커 1,100여명의 초상과 이야기를 담은 《뉴욕 연대기》를 브루클린 미술관에서 개최한 대형 회고전 《제이알:크로니클스》에 선보였다. 제이알은 현재 전세계의 국경과 공동체를 넘나들며 다양한 사람들의 이야기를 담고, 질문을 던지고, 대화의 장을 통해 세상의 변화를 지지하는 중재자로 다양한 작업과 프로젝트를 이어가고 있다.

digibobos@newspim.com

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[써보니] 트라이폴드 태블릿과 다르다 [서울=뉴스핌] 김정인 기자 = 삼성전자가 2일 공개한 3단 폴더블폰 '갤럭시 Z 트라이폴드'를 현장에서 직접 사용해보니 예상보다 가볍고 얇은 형태가 먼저 느껴졌다. 크기와 구조상 무게가 상당할 것이란 우려가 있었지만, 실제로 들어보면 생각보다 부담이 덜한 편이다. 다만 한 손으로 오래 들고 쓰기에는 다소 무리가 있고, 전용 케이스나 거치대를 함께 사용할 때 가장 안정적인 사용감이 나온다. 펼친 화면은 태블릿을 떠올리게 할 만큼 넓고 시원하지만, 두 번 접어 휴대할 수 있다는 점은 기존 태블릿과 확실히 다른 경험을 만든다. 동시에 두께·베젤 등 초기 모델의 구조적 한계도 분명히 느껴졌다. ◆ 10형 대화면의 시원함…멀티태스킹 활용도↑ 가장 인상적인 요소는 화면을 펼쳤을 때의 시야다. 10형 대화면은 영상 시청 시 몰입감이 크고 웹 검색·문서 작업에서도 확 트인 느낌을 준다. [서울=뉴스핌] 김정인 기자 = 삼성전자 '갤럭시 Z 트라이폴드'를 다 펼친 모습. 2025.12.02 kji01@newspim.com [서울=뉴스핌] 김정인 기자 = 삼성전자 '갤럭시 Z 트라이폴드'로 3앱 멀티태스킹을 진행하는 모습. 2025.12.02 kji01@newspim.com 특히 최대 3개의 앱을 동시에 띄워놓는 멀티태스킹 기능은 생산성 관점에서 기존 폴더블보다 한 단계 더 진화했다는 느낌이 강했다. 세 개의 스마트폰 화면을 한 번에 펼쳐 놓은 듯한 넓이가 확보돼, 동시에 여러 작업을 처리하기에 충분한 공간감이 느껴졌다. 이메일·인터넷·메모장 등 업무 앱을 한 화면에서 자연스럽게 배치할 수 있고, 영상 콘텐츠를 켜둔 채 작업을 이어가는 것도 충분히 가능하다. [서울=뉴스핌] 김정인 기자 = 삼성전자 '갤럭시 Z 트라이폴드'로 영상 시청을 하는 모습. 2025.12.02 kji01@newspim.com ◆ 구조에서 오는 한계도 분명…베젤·힌지·두께는 '새로운 폼팩터의 숙제' 새로운 구조 특성상 아쉬운 부분도 있다. 우선 베젤이 비교적 두꺼운 편이다. 화면을 여러 번 접는 구조라 물리적 여유 공간 확보가 필수적이다 보니 테두리가 두드러져 보인다. 상단 롤러(힌지 유닛 일부로 보이는 구조물)도 시각적으로는 다소 낯설게 느껴진다. 화면 연결부 자체는 자연스럽지만, 힌지 구조물 자체는 어색하게 보일 수 있다. [서울=뉴스핌] 김정인 기자 = 삼성전자 '갤럭시 Z 트라이폴드'를 닫은 모습. 2025.12.02 kji01@newspim.com 또 하나는 완전히 접었을 때의 두께감이다. 구조상 여러 패널이 겹치는 형태라 다 접어놓으면 두껍게 느껴지는 것은 불가피하다. 다만 이는 구조에 따른 필연적인 결과로, 사용성에 치명적일 정도의 부담은 아니었다. [서울=뉴스핌] 김정인 기자 = 삼성전자 '갤럭시 Z 트라이폴드'는 왼쪽 화면부터 닫아야 한다. 반대로 닫으려 할 시 경고 알람이 울린다. 2025.12.02 kji01@newspim.com 또 하나 눈에 띄는 점은 접는 순서가 고정돼 있다는 점이다. 오른쪽→왼쪽 순으로 접도록 설계돼, 반대로 접으려 하면 경고 알람이 울린다. 폼팩터 특성상 불가피한 방식이지만, 초기에 적응 과정이 필요하다. ◆ 태블릿과 겹치는 모습…그러나 휴대성이라는 확실한 차별점 사용 경험을 종합하면 '트라이폴드'는 태블릿과 유사한 역할을 상당 부분 수행한다. 대화면 기반의 콘텐츠 소비·문서 작업·멀티 환경 등 핵심 사용성은 태블릿과 맞닿아 있다. [서울=뉴스핌] 김정인 기자 = 삼성전자 '갤럭시 Z 트라이폴드'가 거치대에 놓인 모습. 2025.12.02 kji01@newspim.com 그러나 폴더블 구조로 접어서 주머니·가방에 넣을 수 있다는 점은 태블릿이 따라올 수 없는 차별점이다. 이동이 잦은 사용자에게는 '태블릿과 스마트폰의 중간 지점'에 있는 새로운 선택지가 될 수 있다. 강민석 모바일경험(MX)사업부 스마트폰PP팀장(부사장)은 "태블릿은 주머니에 넣고 다닐 수 없다. 태블릿은 대화면 그 자체의 장점이 있지만, 트라이폴드는 두께·무게 측면에서 소비자가 어디든 가져갈 수 있다는 점에서 혁신을 만들었다"며 "트라이폴드는 기존 태블릿과는 차원이 다른 새로운 카테고리라고 믿는다"고 말했다. ◆ 가격은 부담되지만…경쟁사 대비 '상대적 우위' 가격은 여전히 소비자에게 큰 장벽이다. 출고가 359만400원은 스마트폰 범주에서 결코 가볍지 않은 금액이다. 다만 경쟁사 제품들과의 상대 비교에서는 다른 해석도 가능하다. 중국 화웨이는 올해 출시한 트라이폴드폰을 1만7999위안(약 350만 원)부터 책정했다. 고용량 모델로 갈 경우 2만1999위안(약 429만 원)까지 올라간다. [서울=뉴스핌] 김정인 기자 = 임성택 삼성전자 한국총괄 부사장이 '갤럭시 Z 트라이폴드'를 소개하고 있다. 2025.12.02 kji01@newspim.com 이 기준에서 보면 삼성의 359만 원대 가격은 화웨이 평균 가격보다 낮은 편으로 비교된다. 특히 고용량 기준 화웨이 최고가와의 비교에서는 약 70만 원 가까운 차이가 나, '삼성이 가격 경쟁력까지 고려했다'는 해석이 가능하다. 또 시장에서는 출시 전부터 트라이폴드 구조상 부품 단가가 높아 400만 원 안팎이 될 것이라는 전망이 우세했다. 실제 출고가는 이 예상보다 낮게 형성되면서, 삼성이 새로운 카테고리 안착을 위해 가격선을 일정 수준까지 조정했다는 평가도 나온다. kji01@newspim.com 2025-12-02 11:48